CINÉMA DES CINÉASTES
Sommaire
Qu’est-ce que le vrai cinéma ?
La vérité cinématographique est une idée qui existe depuis la fin du XVIIIe siècle et qui est associée à la pratique du cinéma, mais qui est largement attribuée au travail du philosophe et critique français Roland Barthes.
Le concept est que le cinéma n’est pas fait comme une pure forme de divertissement, mais est un reflet de la société et du monde, qui se présente souvent sous la forme d’une image miroir.
Qu’entend-on par vrai cinéma ?
Le terme vrai cinéma est utilisé pour décrire une expérience cinématographique qui ne peut être reproduite sur aucun autre support.
Le but du vrai cinéma est d’utiliser le film comme un outil pour raconter une histoire de la manière la plus vivante, la plus viscérale et la plus viscérale possible.
Le vrai cinéma n’est pas destiné à dépeindre les événements quotidiens de la vie d’un réalisateur ou à refléter les convictions personnelles d’un réalisateur.
On dit que le vrai cinéma est une représentation de l’opinion personnelle du réalisateur sur les événements de sa vie ou sur ses convictions personnelles.
Le vrai cinéma doit aussi exprimer la pensée du réalisateur sur l’état de la société et de l’humanité.
Que signifie pour nous le vrai cinéma ?
Le cinéma est l’art de raconter des histoires.
Le cinéma est n’importe quel film au sens le plus large du terme.
À la base, le cinéma est une image en mouvement, qu’il s’agisse d’une pellicule, d’un film photographique, d’une image numérique ou d’une animation New Age.
Il s’agit d’une série d’images fixes qui créent un récit dramatique et émotionnel grâce à l’utilisation de l’éclairage, des angles de caméra, du montage et du son, et de la réaction du public à ces images.